名师讲堂｜范存刚：大写意绘画教学的切入点
范存刚，别名范迟。荣宝斋党委副书记、常务副总经理，北京荣宝拍卖有限公司董事长兼总经理。一级美术师，中国美术家协会理事、中国画艺委会委员，教育部中国书法教育指导委员会委员，国家艺术基金专家库专家，中国艺术研究院中国画院研究员，中国国家画院外聘研究员，中央美术学院国际学院特聘教授。诗意美好的眷顾、书法灵动的关照、印章形式的装点，一道赋予了中国画灵性的光辉，并使其以更加深厚的人文情怀屹立于世界美术之林。
专题报道
屈健（中国美术家协会分党组书记、驻会副主席） | 绘就时代新画卷——2026年美术工作展望
屈健（中国美术家协会分党组书记、驻会副主席）：“十四五”期间，中国美术家协会深入学习贯彻习近平文化思想，按照“国家所需、人民所盼、行业所思、美术家协会所能”的总体工作思路，坚持把加强党建、意识形态工作与突出主责主业贯通起来，把“做人的工作”与“推动美术创作”贯通起来，在强化理论武装、推进深化改革、组织举办重大展览等方面取得新进展；在服务党和国家工作大局、服务人民、服务基层、服务美术工作者等方面取得
非遗元课堂：当00后在VR里学扎染、用AI对话千年技艺
到2030年，未来学校中的非物质文化遗产（非遗）体验将深度融合科技与教育，成为学生核心素养培养的重要组成部分。借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和人工智能技术，学生可“穿越”至传统手工艺作坊、古戏台或节庆现场，在沉浸式环境中学习剪纸、皮影戏、古琴演奏等非遗技艺。课堂不再局限于教室，而是延伸至数字博物馆、非遗传承人云端工作室乃至真实村落田野。课程设计强调
【美术界两会声音】马锋辉：改进文艺创作服务、引导、组织机制，提升文化原创能力
马锋辉全国政协委员、中国美术家协会副主席改进文艺创作服务、引导、组织机制，提升文化原创能力今年的政府工作报告为文化强国的建设指明了方向，作为文艺工作者，我们要肩负起时代赋予的使命，以更加饱满的热情投入到艺术创作和文化传播中。文化是一个民族的精神标识，文化原创力是文化生存发展的基本动力，文艺作品因文化原创而焕发魅力，展现出文化的多样性和丰富性。文化原创力能够激发社会的创新活力，推动经济、科技和文化的
陶宏发言｜第九届全国画院美术作品展览专家组赴江西调研
陶宏介绍展览相关情况陶宏介绍，第九届全国画院美术作品展览由文化和旅游部主办，文化和旅游部艺术司、中国国家画院、广东省文化和旅游厅承办，广东画院、广州艺术博物院（广州美术馆）协办，旨在鼓励和引导广大美术工作者创作更多思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，集中展示全国画院系统创作研究成果。展览面向全国各级国有画院艺术家征集作品，作品类型包括中国画、油画、版画、雕塑、水彩（粉）、综合材料及书法篆刻等。
【中国科学院院士、浙江大学医药学部主任黄荷凤】医学治愈身体，而艺术疗愈灵魂
“医学治愈身体，而艺术疗愈灵魂。”中国科学院院士、浙江大学医药学部主任黄荷凤表示，科学提供了诊治的依据，而艺术则让医学有了温度。艺术是医学的延伸，补足理性与科学的不足。当药物与手术达到极限时，艺术常常能完成最后的救赎。医生和医学生也需要艺术的滋养。艺术能够训练医生的眼力与心力，培养医生的共情与理解，更能陶冶医生的心境。她认为，具备了科学之理性、艺术之温度、人文之仁心，三者合一，才能成为“大医”。来
专题 | 难忘的岁月——汪钰林作品回顾展在京举办
近日，由清华大学美术学院主办，清华大学美术学院绘画系承办的“难忘的岁月——汪钰林作品回顾展”在清华大学美术学院展厅开幕。展览现场汪钰林，1956年进入中央工艺美术学院，1959年进入装饰艺术系壁画专业，其间受到张光宇、庞薰琹、张仃、郑可、周令钊、张振仕等艺术家的指导。1961年毕业并留校，成为郑可的助教。现为清华大学美术学院教授。此次展览共展出汪钰林自20世纪50年代至今创作的150余幅作品，涵盖
早安！文化破圈，从“供奉”到“共生”
让千年壁画在代码中呼吸传统文化IP的“基因重启”计划故宫的朱墙不是博物馆的展品，而是中华文明的“情绪记忆库”；敦煌的飞天不是静态壁画，而是穿越千年的“动态精神代码”。我们不再“改编”传统，而是启动一场“文化基因的当代重启”——以青年编剧为叙事工程师，插画师为视觉解码者，数字艺术家为神经网络训练师，将沉淀于砖瓦与彩绘中的东方美学、伦理观与宇宙观，重构为可交互、可共情、可迭代的数字生命体。我们不是把敦
中国电影基金会电影与美术专项基金授牌仪式暨光影彩墨十周年雅集活动在京隆重举行
中国电影基金会电影与美术专项基金授牌仪式以"艺术赋能公益"为核心主题，旨在深入贯彻党的二十大关于文化事业发展的战略部署，通过基金授牌、捐赠签约、文艺展演等多元环节，探索美术与电影的跨界融合路径，助力电影与美术专项基金在"关爱自闭症儿童美育实践与影像表达"等公益领域的实践落地。此次授牌仪式不仅是艺术与公益深度融合的新起点，更是电影与美术两大艺术领域跨界合作的
杨晓阳发言 | 第九届全国画院美术作品展览专家组赴山西调研指导
杨晓阳发言杨晓阳认为，此次看到的山西作品整体艺术水准较高。作品展现出生动大胆的艺术风格，既无陈旧之感，也不显沉闷。有些作品摆脱了此前既有模式的僵化束缚，巧妙融合了中国传统写意精神与西方现代主义元素。作品在色彩运用与构图设计上均显大胆创新，时间与空间的处理随心所欲，彰显了艺术家的自由表达与创新精神。特别是山西年轻作者表现亮眼，不拘泥于传统框架，与全国美展中年轻人的保守态度颇为不同。作品虽规模不大，却
