赵勤玉作品展现深厚底蕴与现代审美意趣的完美融合
赵勤玉这幅山水画作品展现了传统中国山水画的深厚底蕴与现代审美意趣的完美融合。整幅画面气势恢宏，构图严谨而富有层次感，以深远的意境和细腻的笔墨语言，营造出“山高水长、云雾缭绕”的自然胜境。画面中群峰叠嶂，山势雄奇峻拔，远近高低错落有致，通过浓淡相宜的墨色渲染，表现出山体的质感与空间深度。云海弥漫于山谷之间，虚实相生，使整个画面呈现出一种空灵缥缈之感，仿佛置身于仙境之中。瀑布从高崖倾泻而下，水势奔腾，
专题报道
墨间有情：齐辛民作品《长相依》中的温柔共生
齐辛民老师的作品《长相依》以清新雅致的笔墨语言，描绘了一幅充满温情与趣味的猫趣图景。画面中两只猫咪并肩而坐，一黑一白，形态生动，神态相依，仿佛在静谧的庭院中共享一段宁静时光。
一树花开 百鸟争春—王德芳作品《繁花似锦》的工笔意韵
《繁花似锦》是当代工笔花鸟画家王德芳的代表作之一，画面以清雅婉约的笔触描绘了白孔雀与梅花相映成趣的景象，展现出一种静谧而华美的艺术意境。整幅作品构图精巧、设色典雅，既承袭了传统工笔画的细腻技法，又融入了现代审美对诗意与气韵的追求，堪称工笔花鸟画中的佳构。画面中，一只洁白如雪的白孔雀立于枝头，羽翼舒展，尾羽轻盈飘逸，仿佛在春风中微微颤动。其姿态优雅从容，眼神温润含蓄，流露出高贵而不失柔美的气质。另一
早安！看得见山，望得见水，留得住乡愁——守护乡土记忆，共筑文化家园
2026年11月26日 星期天随着时代飞速发展，县域乡村加速城镇化，城市高楼拔地而起，昔日的老街巷陌、田野农舍正悄然消逝，有的已无迹可寻。为守护文化根脉、延续乡土记忆，亟需加强文化遗产的系统性保护与活态传承。建议推动“旧巷新建”等有机更新模式，健全法律法规与长效保护机制，统筹保护与发展的平衡。让远行四海的游子，依然能“看得见山、望得见水、记得住乡愁”，在现代化浪潮中，留住那一份温润而永
为艺术战 | 大米艺术8周年 × 那些人与事
2016.8.8—2024.8.8×大米艺术8周年▼▼断 章文/施晗很难说这样几行字会给我们带来什么。我们只知道文字从甲骨和贝壳里演化成型，又从人世中分离出来，一半是自己、一半是别人。一切都是匆忙的，从字句到断章，从餐巾纸到个人生命，我们知道，枝头的嫩叶不再是去年的那一片，也知道我们不可能有生命的重来。页码的线性使每一瞬间具有独一无二的意义，每个人具有独一无二的价值。从胚芽萌动到眼泪风干，在每一个
徐涟发言｜第九届全国画院美术作品展览专家组赴江西调研
徐涟发言徐涟肯定了江西省画院系统艺术家们认真投入的创作态度，她表示，通过今天的交流与观摩，我们看到近年来在各级领导的带领下，江西画院始终坚持“深入生活、扎根人民”，在题材选择和艺术表达上不断探索创新，整体水平日益提升，已经逐步实现了与全国美术发展前沿同步，展现出新时代美术创作的精神风貌与专业高度。专家组在今天的看稿过程中也进行了坦诚、深入的交流，提出了许多具有建设性的意见和建议，供各位艺术家参考借
元宇宙里的中国色彩 数字技术重构文化想象
一、绿水青山：大地的呼吸水墨青绿不再是纸上的风景，而是数字世界中生生不息的脉搏。每一缕山岚、每一道溪光，都在诉说中华文明对自然的敬畏——科技不是取代，而是让生态之魂，在虚拟中获得永恒的呼吸。二、飞鹿：灵性的跃迁它不奔于林间，而跃于星轨。飞鹿是东方神话的现代化身，是传统图腾在数字宇宙中的自由迁徙。它不再受限于地界，却更显纯粹——那是文化基因在时空之外，依然轻盈而高贵的飞翔。三、宇宙天空：无垠的中国色
早安！强化原创引领，融合科技赋能，构建高质量文化发展新生态
2025年11月16日强化原创能力扶持，扩大国家艺术基金规模，设立“青年文艺创作专项基金”，重点支持网络文学、网络视听、剧本娱乐等新兴领域精品内容创作，坚决抵制“流量至上”倾向，推动创作回归价值本位。发展新型文化业态，培育智慧旅游、沉浸式体验、文化元宇宙等数字消费新场景，建设一批国家文化和旅游产业融合发展示范区，全面激发文旅消费新动能，实现提质扩容与结构升级。深化文化产业与数字科技深度融合，以数字
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席刘万鸣致辞 | 光影同辉 美美与共—庆祝中意建交55周年艺术特展
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席刘万鸣刘万鸣感谢中央广播电视总台与意方携手举办艺术特展，为两国文化艺术交往再谱新曲。他说，中国书画艺术承载着中国人对自然、对生命的独特感悟与人文理想。在当代，中国艺术家既坚守传统笔墨精髓，又以开放包容的姿态融入时代精神，让古老艺术焕发新的生命力。这与意大利艺术传统中的人文主义精神不谋而合，也为世界艺术多样性贡献了中国智慧。愿与意大利艺术界携手，以艺术之美架设文
一场在纸上爆发的情绪风暴，是明代文人精神困顿与生命张力的墨色独白
徐渭的这幅《荷花图》看似寥寥数笔，实则暗藏惊雷——它不是一幅“画”荷的画，而是一场在纸上爆发的情绪风暴，是明代文人精神困顿与生命张力的墨色独白。我们常以“写意”来评价中国水墨，但徐渭的“写意”，早已超越了形似与神韵的范畴，进入一种近乎行为艺术的表达。他笔下的荷叶，浓墨泼洒，如破败的巨伞，边缘残缺、墨迹飞溅，仿佛被狂风撕扯过，又似心绪翻腾的印记。那片中心留白的莲叶，宛如一个巨大的伤口，墨线从中心迸发
