张海红（青海画院副院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
张海红（青海画院副院长）：新时代的画院创作，应当紧扣时代脉搏、反映时代精神。在新时代的背景下，我们的创作不仅要有深厚的文化底蕴，更要有鲜明的时代特色。
绘画
方向（中国国家画院山水画所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
方向（中国国家画院山水画所所长）：主题性美术创作具有叙述国家历史、塑造国家形象、表现时代楷模、彰显中国精神的现实意义，包含着社会价值、历史价值、文献价值和艺术价值。作为中国国家画院的画家，我们既要完善个人笔墨语言，也要承担主题性创作任务。中国画不应孤立于世界，而应关注社会的多样性，强调学术性与主题性并重、思想性与绘画性并重、传统人文精神与时代性并重，建构符合当代审美和文化精神的艺术语言。
高云（江苏省中国画学会会长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
高云（江苏省中国画学会会长）：重大主题创作是艺术家创作代表作的好机会，但挑战性大，需要画家在审美、技法、修养等各方面加以努力，才能创作出有温度的作品。中国国家画院作为国家级专业创作研究机构，应该在主流性、学术性和引领性三方面下功夫，发挥引领全国画院的作用，创作出满足社会和大众需求、走在学术前沿、具有时代意义，兼具观念、思想、情感的生动作品。人才培养方面，我建议中国国家画院借鉴当年出台《全国美术馆评
陈海良（中国艺术研究院书法院创作部主任）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
陈海良（中国艺术研究院书法院创作部主任）：当今书法创作面临边界问题。有不少书法创作的意趣打着创新的名义，有挣脱甚至解构汉字之嫌。汉字的语言系统承载着中华民族理解世界和宇宙的基本框架，在塑造中国人的形式感和审美趣味方面起着重要作用。书法在实用和艺用的双重原则中建构着我们民族的文化之魂，也维系着民族的发展、延续和统一。若只求视觉快感或所谓现代审美而舍弃文字识读性、解构文字，便是舍本逐末，变相利用书法元
姚大伍（中国国家画院花鸟画所原副所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
姚大伍（中国国家画院花鸟画所原副所长）：不同时代的艺术家在创作上各有方式与做法。着力构建更为卓越的平台，是最为关键且最具成效的培养举措。对于画院而言，选拔人才的关键在于“掐尖”，而并非培养画家。当下，许多院校仍以20年前的教学模式传授知识，导致学生难以理解与交流，进而回避中国画学习。如今中国画系招生报考人数相对较少，长此以往，可能出现老师多于学生的局面，输送人才的可能也会越来越少。因此，需综合考量
陈鹏（中国国家画院花鸟画所原副所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
陈鹏（中国国家画院花鸟画所原副所长）：画家在展览、创作与交流中见证时代变迁。如今，传统文化，特别是中国画不可避免遭遇困境，但可喜的是，大家心态渐趋平和，也更加清晰了内心对文化的热爱。在当下，我们依然坚守中国传统绘画的内核，恪守传统文化精神，其笔墨内涵与世界其他文化截然不同。新时代，艺术家们得以专注于探寻艺术生命。无论是老艺术家，还是青年人才，都应在这条艺术道路上传承和弘扬传统文化。
王发荣（重庆画院院长、重庆美术馆馆长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
王发荣（重庆画院院长、重庆美术馆馆长）：首先，希望建立更系统的画院机制，以便更好地推动创作和人才队伍建设。其次，要进一步打造画院品牌，树立画院形象。
李诗文 （上海油画雕塑院理论研究室副主任）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
李诗文 （上海油画雕塑院理论研究室副主任）：上海油画雕塑院善于结合自身国际都市语境的特点，集创作、研究、展览于一体，主题性创作和学科拓展创新并重，积极参与当代文化建设。
赵奇（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
赵奇（中国国家画院艺术家）：作为老艺术家，我们的成长道路、艺术修为以及与时代的互动，会给年轻一代以影响，因此我们要始终保有对艺术的敬畏，要经常性地自我审视，以实际行动、以作品参与到青年艺术家的成长中。关于主题性美术创作，主题怎么选择，创作如何处理历史与当下的关系，这都是我们需要面对和思考的。我们要在主题性创作中勇于融入自身的认识与情感，只有这样，才能创作出具有真情实感的艺术作品。
王兴华（西安美术学院中国画学院副院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
王兴华（西安美术学院中国画学院副院长）：围绕新时代画院创作与人才培养，我建议：首先，我们应共建院校系列展览，打造主题性创作品牌，如重大题材或写意画、工笔画等专题品牌。其次，深入生活，共建国家级写生基地，举办系列性、主题性展览，促进艺术实践与交流。再次，画院应成为集创作、研究、鉴定为一体的学术机构，建立高端人才培养机制，并办好学术刊物。最后，实施协同育人策略，互聘名家名师，提升青年教师的教学创作质量
