崔景哲（河北美术学院副院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
崔景哲（河北美术学院副院长）：非常荣幸能受中国国家画院邀请，代表河北美术学院参加此次座谈会。河北美术学院是由教育部批准的一所全日制本科美术学院；作为一个试点工程，是第一所民营资本投入中国美院教育的美术学院。作为创作与人才培养的实例，河北美术学院一直加大力度与美术界展开合作。诚挚期待各位老师以及画院代表能与我们达成合作，也欢迎老师们前往学院举办讲座与展览，给予我们更多的指导与帮助。
绘画
郭殿声（甘肃画院副院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
郭殿声（甘肃画院副院长）：十余年来，甘肃画院以“朝圣·敦煌——甘肃画院美术创作系列工程”为抓手，组织院内外的画家全身心投入浩瀚的地域美术资源中去赓续文脉，又走向地貌独特丰富、民族多彩融合的大美陇原感悟生活
陈鹏（辽宁美术馆馆长、辽宁画院院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
陈鹏（辽宁美术馆馆长、辽宁画院院长）：新时代的画院承担着引领中国美术繁荣发展、培养更多优秀青年美术工作者以及创作出更多无愧于时代和人民的优秀作品的重任。
张秋桔 （福建省美术家协会副秘书长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
张秋桔 （福建省美术家协会副秘书长）：目前福建省画院的主要工作有四点：一、开展主题创作活动。计划用五年时间完成福建省历史人物主题创作、新时代·清新福建主题创作、海上丝绸之路及海洋文化主题创作。
徐冬青（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
徐冬青（中国国家画院艺术家）：在我看来，刘万鸣院长提出的经典引领、品格立院，不仅是对画院工作的总体要求，更是每一位艺术家在创作实践中应当秉持的理念。尤为突出的是，当代画院在创作环境上具备了前所未有的优势。如今，画院不仅拥有完备的硬件设施和创作条件，浓厚的学术氛围和创作生态也为艺术家提供了良好的创作环境和交流平台。近期，中国国家画院推出了一系列学术活动，为我们提供了近距离观赏大师原作的机会，同时也为
罗贵荣（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
罗贵荣（中国国家画院艺术家）：新时代的绘画似乎落后于人类当下的生活状态了，我们需要不断思考，放弃一些不断重复的习惯性思维和观念，以新思维探索世界和绘画创作。新时代画院的创作必须与时代所趋相匹配，甚至要有符合或超越未来的创作。我们需要重新审视中国国家画院的角色，思考新时代画院的创作方向，为年轻艺术家提供思考的指引。或许我们应该在两方面着力，第一类是艺术家需要技艺精湛、能够完成本职创作任务，他们的创作
赵建军（中国国家博物馆书画院专业画家、教授）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
赵建军（中国国家博物馆书画院专业画家、教授）：画院自成立起便肩负着对国家、人民与社会发展宣传之责，创作是其主项。如何创作出高格调、高品质的作品应从两个方面去探讨：一是传承问题，应继承传统艺术的古意；二是去其糟粕，如程式化、类同化的创作习惯。新时代下，中西文化的交融使绘画创作中的创新具有了更多的可能性，呈现出当代艺术的机缘及其创新发展的精神和形式的意义。对于人才培养，画院的责任是发现人才，提高他们的
王林旭（全国政协书画室副主任）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
王林旭（全国政协书画室副主任）：众多从艺多年的艺术家成果斐然，却未得到有效推广与总结。新时代画院当承担起推出人才与作品、总结画家成果之责。艺术发展的关键在于创新，我们应坚守水墨精神，并融合科技与传播手段，创作出彰显中国画印记的作品。创作特征关联画家作品面貌、艺术性格、中国人性格与表达特征。中国国家画院作为国家级专业美术平台，具有服务人民、全国画院和艺术家的责任，应充分发挥其引导和管理职能。
梅跃辉（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
梅跃辉（中国国家画院艺术家）：主题性美术创作是一种结合现实与艺术，构建宏大叙事、续写时代赞歌，以人文关怀展现历史真实的艺术表现形式。它要求艺术创作符合主题，具有思想深度，并通过深入生活、扎根人民，讲好中国故事、传播好中国声音、阐发中国精神、展现中国风貌。主题性创作一方面能够提炼民族精神、强化民族认知、为国家培根铸魂；另一方面能够通过对主题的反复打磨与艺术语言的探索，引导艺术家创新，并引领美术创作由
顾平（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
顾平（中国国家画院艺术家）：当前，画院的创作从过去的集体创作回归到个体创作，也就是说我们所有的创作实际上都是个体劳动，是艺术家自身的事情，所以对于人才的培养我认为就是要完善自身、提升自身。李公麟跟苏轼、米芾关系都特别好，那就是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，强调群体氛围的营造，因此画院在人才梯队的建设与正能量创作环境的打造上应该下功夫。顾恺之讲“手挥五弦易，目送归鸿难”，这就是说写意精神，即我们要进入
