绘画

纪连彬(中国国家画院原副院长):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

纪连彬(中国国家画院原副院长):此次座谈会规模宏大,涵盖美术专业内的多个系统,共同探讨美术创作与人才培养的路径,具有很强的针对性和可操作性。时代的发展与变化促使画家思考艺术发展的方向,不同年龄段的艺术家对艺术标准的认知有别。因此,对于年轻人关于传统接受的方式,画院应宽容以待。在教育方面,不应让学生单纯模仿,而应让其掌握规律并找到自身方向,引导他们在现代创新中扎根传统根脉,找到当代的解读方式,从而真

赵建成(中国艺术研究院国画院艺术委员会主任):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

赵建成(中国艺术研究院国画院艺术委员会主任):讨论当代中国画的状态,必须把它放在一个时代特定的土壤中。现在我们的文化土壤发生了极大的改变,所以中国画传统和当代如何对位,是我们迫切需要思考的命题。国家重大历史题材创作,是中国当代文化建设具有战略性的举措,文化意义重大,中国艺术家的家国情怀,成为这一使命担当最为重要的原动力。坚持艺术为人民服务是这个时代艺术家的风骨与担当,我们的创作应该为时代放歌,为民

孔紫(中国女画家协会主席):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

孔紫(中国女画家协会主席):今天听了大会上的领导讲话以及刚才几位老师的发言特别受益、特别受启发。作品的深度代表了作者的修养以及个人艺术审美的深度,作为一名画家,深入生活是必须的,不能说我们本身就是老百姓中的一员,就不需要深入生活了!每个人的生活经验都是有局限的。要创作出有时代精神的画作,除了向生活汲取营养,还要加强对文学、戏剧、舞蹈等姊妹艺术的学习,这是艺术家成长过程中不可缺少的,是能够帮助我们找

陈孟昕(中国工笔画学会会长):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

陈孟昕(中国工笔画学会会长):写意精神是中国造型艺术的审美原则,而意象性是工笔画与写意画共循的要求。意即本心,象为心中之象,意栩象生,传统理论多落脚于意,工笔也可实现意象性表达。中国国家画院肩负着美术实践与引导全国美术创作的重要职能,其对主题性创作的重启具有重要意义。回顾历史,文化与科学进步都有青年的身影,艺术人才的培养应着眼于青年。近年来,中国国家画院青年人才培养卓有成果,希望能在未来完善激励机

姚大伍(中国国家画院花鸟画所原副所长):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

姚大伍(中国国家画院花鸟画所原副所长):不同时代的艺术家在创作上各有方式与做法。着力构建更为卓越的平台,是最为关键且最具成效的培养举措。对于画院而言,选拔人才的关键在于“掐尖”,而并非培养画家。当下,许多院校仍以20年前的教学模式传授知识,导致学生难以理解与交流,进而回避中国画学习。如今中国画系招生报考人数相对较少,长此以往,可能出现老师多于学生的局面,输送人才的可能也会越来越少。因此,需综合考量

许敦平(广州美术学院中国画院党支部书记、副院长):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

许敦平(广州美术学院中国画院党支部书记、副院长):画院与高校在人才培养上有很大的差异,高校人才培养涵盖本科、研究生、博士等各层次学生,画院主要是培养高水平高层次人才,更强调学习的自觉性,画院与人才的双向选择度较高,有利于精准培养。画院在组织主题性美术创作上有优势,但也需警惕年轻画家陷入舒适区。组织参与国家艺术基金等多层次人才培养机制,为艺术家个人修养提供了广阔空间。画院的学术引领和全国性巡展,以展

林涛(鲁迅美术学院艺术博物馆副馆长):新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

林涛(鲁迅美术学院艺术博物馆副馆长):关于艺术创作中画院与高校共建合作与发展的路径,我提议,实施“请进来,走出去”的策略,利用画院平台加强与各院校的紧密联系。建议在适当的时机,让画院与学院的作品在高校中展示,以此激励学生,同时职业艺术家也能从高校学生的创新思维中获得启发。期望此类活动能持续举办,促进艺术创作与人才培养的共同发展。