李诗文 （上海油画雕塑院理论研究室副主任）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
李诗文 （上海油画雕塑院理论研究室副主任）：上海油画雕塑院善于结合自身国际都市语境的特点，集创作、研究、展览于一体，主题性创作和学科拓展创新并重，积极参与当代文化建设。
绘画
邱琳（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
邱琳（中国国家画院艺术家）：通过画院的系列主题性创作实践，我在不同的题材间得到更多锻炼和沉淀。主要有以下三方面认识:第一，在新时代背景下，作为创作者，更应关注他人及社会和更多外界的变化，包括对其他领域的学习和理解;第二，关于如何守正创新，我们需要更深入地研究和拓展;第三，加强形式内容和文化元素三方面的融合，直至画外之意、弦外之音，也就是主题性创作“意”的表达。
石纲（湖南省画院院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
石纲（湖南省画院院长）：目前，湖南省画院的人才梯队无论是学历结构、知识视野和创作潜力，都具备进一步发展的基础。通过这些年的引导和扶持
梅跃辉（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
梅跃辉（中国国家画院艺术家）：主题性美术创作是一种结合现实与艺术，构建宏大叙事、续写时代赞歌，以人文关怀展现历史真实的艺术表现形式。它要求艺术创作符合主题，具有思想深度，并通过深入生活、扎根人民，讲好中国故事、传播好中国声音、阐发中国精神、展现中国风貌。主题性创作一方面能够提炼民族精神、强化民族认知、为国家培根铸魂；另一方面能够通过对主题的反复打磨与艺术语言的探索，引导艺术家创新，并引领美术创作由
王赫赫（中国艺术研究院国画院人物画创作室副主任）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
王赫赫（中国艺术研究院国画院人物画创作室副主任、民革中央画院理事）：艺术家需“独持偏见，一意孤行”，明确自身追求。每位艺术家都在思索个人与民族、时代等诸多关系，时代精神并非浅表的时代性，个人创作是时代精神的折射。当代艺术家应在前辈基础上继承扬弃，坚守艺术自律性与不变的内核，要从纵向历史文脉和横向全球化视野中找准定位，思考如何表现中国气派的写意精神，同时加强对传统的深度挖掘和对西方艺术的了解。当代画
刘建（中国国家画院国画专业委员会研究员）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
刘建（中国国家画院国画专业委员会研究员）：创作与人才培养都很重要，但不同单位要有所侧重。美术院校培养人才是第一层面的；通过展览等方式发现人才是第二层面的；而其佼佼者进入专业画院平台、进一步发挥才智是第三层面的。当下的中国国家画院，就应该以创作出中国美术在21世纪的经典为共同的目标和使命。作为专业画院，配合国家发展组织创作活动是应该的。在表达主题的同时充分尊重艺术规律，创作出代表当今时代的精品力作，
罗 鸣（郑州画院院长、郑州美术馆馆长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
罗 鸣（郑州画院院长、郑州美术馆馆长）：新时代，做好画院创作与人才培养这两个核心工作，要处理好三个关系：一是作品描绘时代与个人情感表达的关系；二是坚守优秀传统与锐意创新创造的关系；三是开展主题创作与满足公众欣赏需求的关系。
高云（江苏省中国画学会会长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
高云（江苏省中国画学会会长）：重大主题创作是艺术家创作代表作的好机会，但挑战性大，需要画家在审美、技法、修养等各方面加以努力，才能创作出有温度的作品。中国国家画院作为国家级专业创作研究机构，应该在主流性、学术性和引领性三方面下功夫，发挥引领全国画院的作用，创作出满足社会和大众需求、走在学术前沿、具有时代意义，兼具观念、思想、情感的生动作品。人才培养方面，我建议中国国家画院借鉴当年出台《全国美术馆评
蔡拥华（广州美术学院副院长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
蔡拥华（广州美术学院副院长）：在新时代背景下，随着国家对文化建设的高度重视，主题性美术创作的重要性愈发显著。中国国家画院积极响应国家号召，充分发挥自身优势，致力于在新时代美术创作中攀登历史、艺术和精神的新高峰。在面向社会的艺术创作人才培养方面，画院的高研班教学尤为关键。教学应注重对中国画本体的深入认识，从方法论上正本清源，引导学员真正理解画谱的精髓与内涵，而不仅仅停留在表面的技法模仿。同时，要着力
石齐（北京画院一级美术师）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要
石齐（北京画院一级美术师）：个性是画家应有的特质。画家一生，或专注传统，或倾心创新。传统绘画要突破前人不易，创新之路同样艰难。在教学方面，作为北京画院的画家，我有培养人才的责任，既要引导其掌握基础，也要引导其创新，培养他们去创作。新时代画院同样面临中国画继承与发展的课题，也担负着推动中国画发展的责任，尤其是中国国家画院具有带头作用，应该确立标准，注重艺术作品质量，筛选出优秀的人才，完善人才培养的体
