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石峰（中国国家博物馆书画院主题创作研究所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

石峰（中国国家博物馆书画院主题创作研究所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

石峰（中国国家博物馆书画院主题创作研究所所长）：中国山水画拥有深厚的文化底蕴，始终强调笔墨表现、丘壑和境象的营造。当前的主题性创作应该在尊重传统的基础上，进一步强调绘画性，积极寻找艺术作品反映时代新气象的可能性，即我们一方面要坚持笔墨的独立审美，另一方面也要坚持笔墨的时代精神。宋元时期的名作虽然经典，但它们属于那个时代、属于历史。我们的任务是在继承和研究古代经典的基础上，深入生活、扎根人民，创作出
绘画 2024年12月30日
罗贵荣（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

罗贵荣（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

罗贵荣（中国国家画院艺术家）：新时代的绘画似乎落后于人类当下的生活状态了，我们需要不断思考，放弃一些不断重复的习惯性思维和观念，以新思维探索世界和绘画创作。新时代画院的创作必须与时代所趋相匹配，甚至要有符合或超越未来的创作。我们需要重新审视中国国家画院的角色，思考新时代画院的创作方向，为年轻艺术家提供思考的指引。或许我们应该在两方面着力，第一类是艺术家需要技艺精湛、能够完成本职创作任务，他们的创作
绘画 2024年12月30日
顾平（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

顾平（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

顾平（中国国家画院艺术家）：当前，画院的创作从过去的集体创作回归到个体创作，也就是说我们所有的创作实际上都是个体劳动，是艺术家自身的事情，所以对于人才的培养我认为就是要完善自身、提升自身。李公麟跟苏轼、米芾关系都特别好，那就是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”，强调群体氛围的营造，因此画院在人才梯队的建设与正能量创作环境的打造上应该下功夫。顾恺之讲“手挥五弦易，目送归鸿难”，这就是说写意精神，即我们要进入
绘画 2024年12月30日
王德芳（中国艺术研究院国画院一级美术师）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

王德芳（中国艺术研究院国画院一级美术师）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

王德芳（中国艺术研究院国画院一级美术师）：我们知悉的许多主题性创作多出自人物画家之手，如董希文的《开国大典》、艾中信的《夜渡黄河》、石鲁的《转战陕北》等，同时山水画家与花鸟画家亦有诸多经典之作。如1962年钱松喦创作的《红岩》，大胆运用色彩，将画面中一整块岩石勾皴完成后，以朱砂罩染，渲染出一种奔放而壮美、充满革命信仰的精神景观。再者，傅抱石与关山月合作的《江山如此多娇》，以毛泽东《沁园春·雪》词意
绘画 2024年12月30日
王辅民（中国国家画院人物画所名誉所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

王辅民（中国国家画院人物画所名誉所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

王辅民（中国国家画院人物画所名誉所长）：中国国家画院的创作思路应是全面的，不能仅限于一种创作思维，而是应该真正按照艺术本体的规律去思考和发展，这对于提升画院整体的创作境界至关重要。在现实题材创作中，我们也不能仅限于写实主义。我们的表现性、浪漫性，甚至倾向于抽象性的作品，也是对现实的感受，反映了社会的真实脉动和精神状态。因此，我认为艺术家在国家意志的指导下，如何明确自己的创作方向和找到适合自身发展的
绘画 2024年12月30日
赵培智（中国国家画院油画所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

赵培智（中国国家画院油画所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

赵培智（中国国家画院油画所所长）：就油画的主题性美术创作，我认为内容和形式的完美结合才是最佳状态，主题性创作不应脱离画家的日常创作和学术研究方向。与此同时，我们过去的很多主题性油画作品技术上非常娴熟，但依旧缺乏共鸣且难以给人留下深刻印象的原因，一是缺乏真情实感。二是绘画表现形式陈旧，笔墨当随时代，人民的审美习惯在变化，因此艺术家的表现语言与审美风格也需要变化和发展。创新很难，但中华优秀传统文化的创
绘画 2024年12月30日
方向（中国国家画院山水画所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

方向（中国国家画院山水画所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

方向（中国国家画院山水画所所长）：主题性美术创作具有叙述国家历史、塑造国家形象、表现时代楷模、彰显中国精神的现实意义，包含着社会价值、历史价值、文献价值和艺术价值。作为中国国家画院的画家，我们既要完善个人笔墨语言，也要承担主题性创作任务。中国画不应孤立于世界，而应关注社会的多样性，强调学术性与主题性并重、思想性与绘画性并重、传统人文精神与时代性并重，建构符合当代审美和文化精神的艺术语言。
绘画 2024年12月30日
何加林（中国国家画院美术馆原馆长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

何加林（中国国家画院美术馆原馆长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

何加林（中国国家画院美术馆原馆长）：我认为画家一生应有两个命题：母题和主题。母题是画家个体对社会、对人生的一种发问，是艺术研究和创作的基础。遗憾的是，现在很多画家没有母题，作品缺乏深度和思想性，东一榔头西一棒子，缺少情感、缺乏独特性。此外，画家还要有主题，即对国家和社会的责任，尤其对于画院的艺术家来说，创作必须有主题。换一个说法，画院的母题是国家责任和情怀，主题是创作和人才培养。中国是一个诗性的国
绘画 2024年12月30日
赵奇（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

赵奇（中国国家画院艺术家）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

赵奇（中国国家画院艺术家）：作为老艺术家，我们的成长道路、艺术修为以及与时代的互动，会给年轻一代以影响，因此我们要始终保有对艺术的敬畏，要经常性地自我审视，以实际行动、以作品参与到青年艺术家的成长中。关于主题性美术创作，主题怎么选择，创作如何处理历史与当下的关系，这都是我们需要面对和思考的。我们要在主题性创作中勇于融入自身的认识与情感，只有这样，才能创作出具有真情实感的艺术作品。
绘画 2024年12月30日
蒋威（故宫博物院中国画画法研究所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

蒋威（故宫博物院中国画画法研究所所长）：新时代画院创作与人才培养座谈会纪要

蒋威（故宫博物院中国画画法研究所所长）：画院系统作为美术创作的重要力量，是推动中国美术事业发展的生力军，是艺术创作的场所，更是文化传承和人才培养的摇篮。以往画院通过临摹古画、研究传统培养了一批具有深厚传统功底的艺术家，这种教育模式对今天的画院教育仍有重要的借鉴意义。面对当下中国画的创新问题，我们只能从中国画出发，在深挖传统的基础上创新改革，任何立足于其他绘画形式的变革，只能是饮鸩止渴。
绘画 2024年12月30日