展览城市：广东 - 广州策
展 人：罗一平
展览时间：2013-02-05～2013-03-13
展览地点：广东美术馆
主办单位：广东美术馆
备 注：
展览负责人：田收、胡宇清、何小特、冯碧
展览以“风•雅•颂”为主题的灵感来自《诗经》，《诗经》的分类向有“四始六义”之说。“四始”指《风》、《大雅》、《小雅》、《颂》的四篇列首位的诗。“六义”则指“风、雅、颂，赋、比、兴”。“风、雅、颂”是按音乐的不同对《诗经》的分类，“赋、比、兴”是《诗经》的表现手法。这种分类的方式在中国随后贯穿了中国几千年的艺术发展史，更是从对音乐和文学的划分法扩展到了视觉艺术的领域。直至今日，在对一段时期的美术作品进行全面梳理的时候，使用这样的划分方法也仍然具有其特殊的意义与价值，因为“风、雅、颂”的划分方式不仅仅是对作品内容的简单归类，更涵盖了关于艺术社会功能和社会身份标识（礼制）的思考与讨论。在广东美术馆建馆15周年之际，以“风、雅、颂”为题的馆藏作品展，从题目上就见出展览不仅仅是对广东美术馆15周年以来馆藏精品的简单梳理和展示，更是要通过这个展览和对这些馆藏作品的特殊展示，从宏观的角度来讨论十五年来中国当代艺术的结构及其在中国当代社会中所扮演的角色。
“风”——平民情怀和个人意识的表达
在诗经中， “国风”是周王朝各诸侯国日常生活的再现，朱熹认为：“凡《诗》之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”国风中除了和爱情相关的诗歌之外，还包括了平民生活和个人思想的各个层面：从对个人精神苦闷的抒发到对军旅生活的描述到对政府或官僚的不满和讽刺。对于这些诗歌的作者而言——他们大多是名不见经传的蚕妇村氓——这些诗歌只是在生活中表达自己情怀的工具，而对于礼制社会的上层精英而言，这些文字一方面在聚会时可以调剂气氛，另一方面又给严肃地考察民风提供了直接的材料。正如《礼记•乐记》中所言：“故其治民劳者，其舞行缀远；其治民逸者，其舞行缀短。故观其舞，知其德，闻其谥，知其行也。”可见艺术形式在当时甚至可以作为中央政府对地方政府政绩的考察。
在本次展览“风”的部分，其中作品所展现出来的同样是对于日常生活中个人情感的直接表达。这些作品中的大多数都是我们称之为“当代艺术”的作品，我同样也认同这样的命名，并非因为这些作品都具有着更为“当代”的表现手法和艺术语言，而是因为这些作品所关注的对象都处在“当代”生活的语境中。这些作品的创作者们无一例外地用一个普通人——而非艺术精英——的眼光来看待并且表现当代的生活与情感。这其中实质包含了两个层面，一方面是对个人内心情感的抒发，另一方面则是关于个人视野下外在世界的表现。从这些作品中，我们可以看到当代个体在工业化社会中的机械化；可以看到大众文化中个人真实情感的缺失；可以看到都市生活中普通人的迷茫与无助，或者是荒谬和呆滞。同时，我们也可以看到对于政治环境直接或隐喻地批判，对于当代生活状况反思以及对于未来生活的探讨。正如所表现的题材一样，这些作品的语言同样是多元而自由的，我们很难在它们之中找到一个一致的或者统一的标准和格式，但是却和国风一样，充满了各自鲜明的特点。
展 人：罗一平
展览时间：2013-02-05～2013-03-13
展览地点：广东美术馆
主办单位：广东美术馆
备 注：
展览负责人：田收、胡宇清、何小特、冯碧
展览以“风•雅•颂”为主题的灵感来自《诗经》，《诗经》的分类向有“四始六义”之说。“四始”指《风》、《大雅》、《小雅》、《颂》的四篇列首位的诗。“六义”则指“风、雅、颂，赋、比、兴”。“风、雅、颂”是按音乐的不同对《诗经》的分类，“赋、比、兴”是《诗经》的表现手法。这种分类的方式在中国随后贯穿了中国几千年的艺术发展史，更是从对音乐和文学的划分法扩展到了视觉艺术的领域。直至今日，在对一段时期的美术作品进行全面梳理的时候，使用这样的划分方法也仍然具有其特殊的意义与价值，因为“风、雅、颂”的划分方式不仅仅是对作品内容的简单归类，更涵盖了关于艺术社会功能和社会身份标识（礼制）的思考与讨论。在广东美术馆建馆15周年之际，以“风、雅、颂”为题的馆藏作品展，从题目上就见出展览不仅仅是对广东美术馆15周年以来馆藏精品的简单梳理和展示，更是要通过这个展览和对这些馆藏作品的特殊展示，从宏观的角度来讨论十五年来中国当代艺术的结构及其在中国当代社会中所扮演的角色。
“风”——平民情怀和个人意识的表达
在诗经中， “国风”是周王朝各诸侯国日常生活的再现，朱熹认为：“凡《诗》之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”国风中除了和爱情相关的诗歌之外，还包括了平民生活和个人思想的各个层面：从对个人精神苦闷的抒发到对军旅生活的描述到对政府或官僚的不满和讽刺。对于这些诗歌的作者而言——他们大多是名不见经传的蚕妇村氓——这些诗歌只是在生活中表达自己情怀的工具，而对于礼制社会的上层精英而言，这些文字一方面在聚会时可以调剂气氛，另一方面又给严肃地考察民风提供了直接的材料。正如《礼记•乐记》中所言：“故其治民劳者，其舞行缀远；其治民逸者，其舞行缀短。故观其舞，知其德，闻其谥，知其行也。”可见艺术形式在当时甚至可以作为中央政府对地方政府政绩的考察。
在本次展览“风”的部分，其中作品所展现出来的同样是对于日常生活中个人情感的直接表达。这些作品中的大多数都是我们称之为“当代艺术”的作品，我同样也认同这样的命名，并非因为这些作品都具有着更为“当代”的表现手法和艺术语言，而是因为这些作品所关注的对象都处在“当代”生活的语境中。这些作品的创作者们无一例外地用一个普通人——而非艺术精英——的眼光来看待并且表现当代的生活与情感。这其中实质包含了两个层面，一方面是对个人内心情感的抒发，另一方面则是关于个人视野下外在世界的表现。从这些作品中，我们可以看到当代个体在工业化社会中的机械化；可以看到大众文化中个人真实情感的缺失；可以看到都市生活中普通人的迷茫与无助，或者是荒谬和呆滞。同时，我们也可以看到对于政治环境直接或隐喻地批判，对于当代生活状况反思以及对于未来生活的探讨。正如所表现的题材一样，这些作品的语言同样是多元而自由的，我们很难在它们之中找到一个一致的或者统一的标准和格式，但是却和国风一样，充满了各自鲜明的特点。
顶一下
(0)
0%
踩一下
(0)
0%
