弹指一挥间，您在书法田园辛勤耕耘了五十余年，您没有进行书法教学，所以没有许多的学生粉丝；也没有多少理论文章问世，没有借理论张扬您的知名度。大家知道你是属于传统实力创作型书法家，想必你你有太多的艺术感悟在心中，今天草拟一批重要问题，请你回答，问题涉及中国书法的诸多历史，现状，未来展望，以您五十年的真实体验，我们想会获得许多真知灼见。
琉璃厂在线：许多老一辈书家皆不敢轻言书法“创新”，你是如何看待书法的传统与创新的？”笔墨当随时代“也是流行书风倡导者的理论根据，你如何评价流行书风对于书法的传承意义的？既然流行书风有庞大的群体乃至市场，一定有其合理存在的原因和理由。你如何评价他？
张老师：当一个书者头脑中植入“笔墨当随时代“和”创新“现代观念之后，其学书的途径基本就自行梗阻了。
任何事物都具时代性是不言而喻的，但书法强调“时代性“却是伪命题。“创新“也一样。
书法书写汉字成为艺术，他的外延空间是极其有限的，甚至不存在时代性和创新的迫切性问题；这是书法的特性所决定的，也是书法的神奇魅力所在，当时代性和创新意识导致书法走向异途时，书法也就不复存在了。那么没有时代性和创新精神的书法艺术还有其现实意义吗？我认为惟其如此，书法的魅力才是永存的。这一点，中国的书法艺术与世界的主流艺术的历史走向是背离的，这一奇特的性质我们只能无可奈何的默认。那么我们摒弃书法的时代性和创新精神，我们做什么呢？这才是问题所在。
本来是实用的汉字书写，演变成艺术，，由此出现了两种现象：第一是汉字受众群体的极其庞大，美化汉字书写是人们的共识，也就出现了书法热的广大参与基础；第二，笔墨纸的汉字书写其乐无穷，妙趣横生，古典文学的经典华章作为书写内容更加相得益彰。无数文化墨客参与其中，各显其能，形成书法艺术的繁荣景象。
动态运行的书法的线条，在作品中形成具有生命活力的视觉效果，由于汉字的象形特点，中国人看汉字和西方人看字母单词的是有根本差异的，字母拼音靠逻辑思维，基本没有视觉的感应；汉字则不同，他起源于象形，千百年来，中国人看汉字具有望文生义的功能。说到这里，书法在汉字的特性中产生就不奇怪了，而拼音字母永远不会有书法意义。因此中国汉字书法是世界上唯一的有视觉意义的艺术形式，由此我们看到书法的艺术外延空间是极其狭小的，创新了就不是书法，时代性也是空话。书法艺术的竞争焦点既然不是时代性 和创新，那么竞争的焦点是什么呢？我认为，是才情功力之后的入木三分艺术表现深度，技能功力符合法度，品位高雅，才情丰富，个性鲜明，善于融合前人优秀的书法艺术精神，必然会创作出精美的书法艺术作品。这和古与今，新与旧没有关联，这就是书法的特性。
当代书坛，传统书风已被流行书风侵润，并大有取代之势头。流行书风的理论根据是笔墨当随时代，那么流行书风的时代性是什么呢？他的艺术魅力体现在哪里呢？说到底，这种书风即是缺少技能和功力的个性张扬，他的滥觞是因为他的捷径和成本低廉，故而吸引功利型群体的大肆的效仿；这一群体的理论造势的能力极强，他们把书法，这一实践性艺术加以浪漫的理论光环，以掩饰其法度和功力的不足；个性的极度张扬和传统书法技能的极度贫乏，使这一类的作品形成千人一面，破坏了传统书法稳定的法度和古老模式，丧失了大批的传统书法艺术的欣赏群体，以致形成一个金字塔型的，以师承关系维系的一个自我欣赏的庞大群体。。对于传统书法的冲击是巨大的，大有断绝传统书法文脉的可能性。由此可见，高雅的艺术参与的群体可以很庞大，但实力的书法大家终究是不会很多的，因此流行书风的庞大人群参与和培育高水准书法艺术人才是没有关联的，其实这就 是其存在的合理因素的。
