“心游物外”黄健作品展在中外首工美术馆盛大开幕
中国文物网讯 （编辑 张艳）2014年11月2日下午，“心游物外”黄健作品展在中外首工美术馆盛大开幕。此次展览是黄健迄今为止在国内举办的首个大规模个展，专家阵容空前：中国轻工业联合会副会长、中国工艺美术学会理事长杨自鹏；文化部中外文化交流中心副主任严振全；故宫博物院副院长陈丽华；中国艺术研究院副院长吕品田；中国艺术品市场研究院副院长、研究员、博士生导师西沐；中国文联民间文艺家协会副主席、“泥人张”第四代传人、清华大学美术学院雕塑系主任教授张锠；清华大学美术学院陶瓷系主任、清华大学美术学院美术馆副馆长、著名陶艺家、中国美协陶瓷艺委会秘书长白明；著名社会时事评论家梁宏达；国家非遗专家、原中国艺术研究院研究生院副院长孙建君；清华大学美术学院教授、雕塑家许正龙；中国戏曲学院教授张连；中国舞台美术学会会长、中国戏曲学院教授、美术史论博士曹林；北京上饶商会会长石银刚；中外首工美术馆馆长朱景优；以及参展艺术家黄健等领导专家与大家一起，通过这场展览走进一个充满写意和哲理的艺术领域，一窥当今学院派艺术创作新动向。
文化部中外文化交流中心副主任严振全为本次活动致辞
在展览开幕活动中，文化部中外文化交流中心副主任严振全对黄健作品给予了高度的评价，他谈到：当我听到“心游物外”这个主题时，我非常想立刻看到黄健老师的作品，是怎样的作品才能达到一种心游物外、物我两忘的境界呢？今天看到他的作品，可以说是一种对艺术的赞美与讴歌，因为他的作品没有像我们看到的大多数作品那样，追求雅俗共赏，他注重的是一种人的精神与自然中道的交流、融合，这是一种纯净的艺术、一种高雅的艺术、一种令人心动的艺术！
中国艺术研究院副院长吕品田为本次活动致辞
中国艺术研究院副院长吕品田认为黄健的作品给人的感觉是新奇，在当前陶瓷艺术发展如火如荼的时代，很难找到这种新奇的感觉。可以说，黄健就是这一领域的践行者，他的陶瓷绘画创造了一种崭新的艺术境界，将国画中的上水墨色、水色晕润用瓷板绘画的技巧，去表达醴泉、水汽、山峦、舟岸，那样的丰富自然，他的作品以深厚的传统艺术功底又打入创新领域，将陶瓷绘画当代形式的建设推向了新的高度！他的这种创新是从根源上开拓式的创新，对于瓷器和国画两门国粹的融合及创新具有重大意义。
发言嘉宾杨自鹏、陈丽华、白明、西沐、梁宏达、曹林（从上到下，自左至右）精彩点评黄健作品
此外，中国轻工业联合会副会长、中国工艺美术学会理事长杨自鹏，故宫博物院副院长陈丽华，清华大学美术学院陶瓷系主任、清华大学美术学院美术馆副馆长、著名陶藝家、中国美协陶瓷艺委会秘书长白明，中国艺术品市场研究院副院长、研究员、博士生导师西沐，著名社会时事评论家梁宏达，中国戏曲学院教授、中国舞台美术学会会长、美术史论博士曹林分别从艺术创作、艺术收藏和艺术审美等方面谈到了黄健作品中创新的意义。他们认为，创新赋予一件作品灵魂，赋予作品新的意义，也是一位艺术家与生俱来的责任与使命。因为在中国五千年的光辉史册中从来都不缺少盛行当时而流传后世的艺术珍品，特别对于同样具有五千年发展史的陶瓷来说， 所谓的模仿、做旧只是单纯的复制，只有与时俱进，艺术思想跟上时代的脚步，才能创作出真正具有思想内涵和艺术高度的作品，也只有这样的作品才能在艺术审美上给人新奇的感觉， 成为值得收藏的艺术精品。
观众在参观黄健老师作品并拍照留念
在黄健的作品中，我们可看到他对瓷画独立于绘画之外的探索，集中反映了黄健在瓷画创作上的“心游物外”的精神追求与个性追求，是黄健“物为心声”的外在表达，风格飘逸而幽游，情思细腻。黄健的瓷画不讲究大山大水，只取山水一隅、风景一段来写意人生，却能于小境之中见天地，他的瓷画如一个联想的引子，往往能达到“一叶落而知秋”的艺术效果，他还将禅意与道释引入瓷画，作品充满着了悟的大智大慧。
著名社会时事评论家梁宏达正在欣赏黄健瓷塑作品
参展艺术家黄健接受媒体采访
黄健将写意演变为一种新时代的“印象派”，神似的基础上更强调人的感悟，使瓷画重新回归了以人本思、以人本感为主的创作，如《秋荷》、《雨后鸣泉》、《春山烟雨》等作品。除了深厚的精神追求之外，他瓷画作品中细腻精致的情思也非常的引人入胜，如《春山烟雨》、《夏山烟雨》，整体更像一种情绪的漫延，同样是写烟雨，但春之绿濛与夏之淋漓截然不同，具有极强的情感沟通力。在他的瓷画中我们甚至能体察到他对整个时代的思考，如《桃源幽谷》，是理想与现实之间令人痛苦徘徊、无法取舍的一条分界路，于世事中不得洞明，理想被隐藏至幽幽，却仍时不时的闪耀着光辉。（详情请登录中外首工美术馆官方网站www.guancang.com或咨询客服4006509925）
黄健作品 《宋元之境214》
（责任编辑：admin）
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表琉璃厂在线的立场，也不代表琉璃厂在线的价值判断。
