维新 50*100cm 2018年
我对草书的探索追求
文/张春晓
对于书法艺术作品而言，能反映出人的精神最为高级、最为高贵，其实质是以真为本，这里的“真”指的是仁人高尚的道德修养与思想品格；能反映出丰富多变的技能为次、为末。技术永远是第二位的，是为精神服务的。
这两者又是相辅相成的，不能偏执于一方。人的高尚精神的获得大多来自于哲学，尤其是圣哲之学，因此要下大力气，要发一颗成圣成贤的大心，从而与圣哲心性相通，以圣哲之力，以至于达到自觉觉他圆融无碍的境地。
技能的锻造锤炼亦须发恒心，要保持一种高涨的创作热情，把激情投射到作品中去，把直觉体验发挥出来。同时也要有冷静的思辩能力，以拣择优劣、去浊扬清，总结高标准的艺术审美规律。
我把草书作为主攻方向。我常思维要想在草书上有些许体悟、有些许拓展，就草书本体而求之，仅可得点皮毛而已，也就是说仅仅学习传统中的几种经典草书是远远不够的，而应把重点放在对甲骨文、金文、古隶、汉隶的学习参究上。执其两极，相反相成，愈离愈合，形离神聚，这是要妙之处。
艺术是从刻意到无意的过程，没有刻意就不会达到无意，每一个点划都需要千万次的锤炼。字的点画要有力量感，这种力量在纵横之间的挣扎中得以体现，竖要纵逸中有横向的张力，横要宽博中有纵向的张力。这种笔法甚难，重在使气，气到方能力到，是书者自信力、意志力、控制力的综合体现。字的图式及章法构成也是如此，通过不同的方法组合、关系对比找到一种相对理想的表现方式，进而表情达意，写我精神。
艺术不能画地为牢，困死在某一个角落里，应大量尝试，大胆尝试，不断的突破书写贯性，突破旧法旧我，重构新法新我，以至于达到“无法至法”的自由境地。这种境地只有在尝试过后才能体会到。这个过程是艰难困苦的，必须殚精竭虑、用心力学，但又是为艺者必须经历的过程，要以苦为师，苦中能乐!
大草的线条既要流畅自由、灵和松活，又要古朴恣肆、意境深邃。它恍若有象而又无象，它不是一种再现艺术，其本质意义在于它既不再现自然物象，也不再现古人迹象，它是一种带有强烈个人色彩的非具象艺术。
大草追求的是书者内心的意象，这既是一种精神的追求，也是一种人格的追求。这种意象可以感知到、体悟到，它是思想与灵感的结合体。
我对书法的态度是：以大草（狂草）为中心，为丰富其内含而广泛涉猎其它艺术门类，不断思考探究，不断实践整合，为其所用。
我追求的大草状态是：忘情任运的挥写，出于真率自然，打破草书所谓的僵死条框，展现当下自我生命的真实状态。大草之妙在无定形定象，万万不可机械地固守执着于古人的几种方式方法而徒费年月!
我追求的大草风格是:“古”、“厚”、“雄”、“逸”。这种风格面貌应是既来自古人又不同于古人，但创作精神又合于古人。
“古”即“古意”、“古法”，一方面指自己的思想意趣要与古人相通；另一面指字的点画气韵圆劲古朴，这需要与碑学（甲骨文、金文、古隶等）、帖学（二王、颜真卿、黄庭坚、王铎、何绍基等）文字系统接轨。
“厚”即“厚重”，指点画骨力洞达，线条无论粗细皆刚劲有力而无轻滑柔弱之态，重在使气，精神之气到、力到，八面出锋，迟速相合，虚实相生，笔笔分明，变化多方，浑然天成。
“雄”即“雄浑”，指作品雄健苍茫，意境寥廓，隐隐有浩然之气，如百川入海，激越澎湃，极尽天然之势。
“逸”即“清逸”，指作品有除去凡情、超出常格的清雅安闲的韵致，如荷风送爽，沁润心脾，虽难以名状，但又是回归本我的，自由自在的，如梦似幻的真实精神流露。
“古”、“厚”、“雄”、“逸”不是简单量化的质量标准，而是更侧重于精神层面的审美高度，只有二者有机融合，才能创作出优秀的大草作品。
大草之难，超乎想象，我时常把它视为一种磨练意志的途径，在艰难的行进中，获得心灵的愉悦与慰籍。书艺关乎性灵，自心不可伪诈，我今斗胆坦露心迹，在于不敢自欺欺人耳！
戊戌端午于京北大安堂 春晓记
作品欣赏
作品：韩愈《早春呈水部张十八员外》
尺寸：138*69cm
年份：2018年
释文：
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
作品：王安石《初夏即事》
尺寸：138*69cm
年份：2018年
释文：
石梁茅屋有弯碕，流水溅溅度西陂。
晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。
作品：朱庆馀《看涛》
尺寸：230*85cm
年份：2018年
释文：
不知来远近，但见白峨峨。
风雨驱寒玉，鱼龙迸上波。
声长势未尽，晓去夕还过。
要路横天堑，其如造化何。
作品：贾岛《题李凝幽居 》
尺寸：230*85cm
年份： 2018年
释文：
闲居少邻并，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。
暂去还来此，幽期不负言。
作品：风游云海 鱼跃江天
尺寸：138*34cm*2
年份：2018年
作品：长虹远引 飞阁回澜
尺寸：138*34cm*2
年份：2018年
作品：大槐独秀 玄流太和
尺寸：138*34cm*2
年份：2018年
作品：独持偏见 一意孤行
尺寸：138*34cm*2
年份：2018年
作品：丘壑趣如此 鸾鹤心悠然
尺寸：138*34cm*2
年份：2018年
作品：凌云
尺寸：138*34cm
年份：2018年
作品：真国色
尺寸：138*34cm
年份：2018年
作品：醉东风
尺寸：42*50cm
年份：2017年
作品：春消息
尺寸：138*34cm
年份：2018年
名家集评
春晓的草书写得松活灵动，很有书卷气，同时他又对篆书、隶书、魏碑下了很大功夫，线质表现出一种金石味道。王羲之的书法刚健遒美，古意盎然，他的书法是从隶书中来的。书写草书如果对篆隶的笔法不精通，字的点画虽能写得流动圆转，但缺乏应有的深度、厚度，草书的点线如果有了厚度，那就高级了。春晓把草书作为主攻方向，同时又能在其他艺术门类中汲取营养，这是一个很好的学习途径，相信他会找到自己的艺术语言。
——中国书法家协会顾问 谢云
春晓勤奋好学，对书法的感悟力强。他的临习作品很好，如临王珣《伯远帖》，很到位，且能捕捉到前人高古的气息。意临《散氏盘》，体现出书写性且墨色极具表现力。其他如二王、米芾手札，都临得不错。临帖不应仅在形上刻意寻求，更应在神韵上追寻，春晓在这两方面做的比较好。
对于书法创作，他的笔性及感觉较好，能够触摸到前人心灵的某些东西。他的作品清雅俊逸，笔法娴熟，他把篆隶的线性引进了行草当中，增强了作品的古厚感。他注重行笔的迟速节奏变化，笔法稳健有韵致。
——中国书法家协会顾问、博士生导师 胡抗美
张春晓的书法作品技法精熟，我认为学书者一般写不到他这样细腻精到，他把笔腹、笔尖的作用发挥得淋漓尽致。他的作品以二王为基调，同时又融入了张旭、黄庭坚、祝允明等人的笔意，作品又彰显出正大雄强的一面。学习书法能兼顾到用笔精到而又不失浑厚，难能可贵。
——第六届中国书法家协会副主席 王家新
很多人在学习书法的过程中，只顾形，而丢掉了神，这样的话，在重建的时候，或者说在重新创作的时候，就做不到两者兼顾。那么，春晓在这方面做的比较好，无论是在临摹还是在作品重新创作的时候，能够把握住草书的基本规律，基本用笔，能够使作品很和谐，很有味道。春晓是非常努力的，是一个有志的青年书法家。而且他也画画，追求的面比较宽。春晓为人比较厚道，对人对事始终如一，对师长非常尊敬，我们过去说，书如其人，字如其人，在他的身上表现得非常突出。
我们看他书法的路径是宽博的，他对隶书、篆书、行草等涉猎地非常广泛，这也预示着一个年轻书法家，对他的未来充满着一种期待。他还比较年轻，路还很长，预祝他越走越好。
——中国国家画院研究员、硕士生导师 曾翔
春晓的书画作品，关键在于他自己的那种感觉，他能够体现出来，这种心性的表达，他能够到位，这就很好了。别的那种作为技巧和其他的什么东西，那都是次要的。关键是自己的内心，一种感悟，能够把握住。
这是难能可贵的，这是最好的。其实，他的好多的作品，我都看过，他对古人的经典作品下了很大的功夫。他还年轻，做到这一步确实不容易，作为同道老乡，祝他越来越好。
——著名画家 南海岩
张春晓
字行之，别署大安堂主。现居北京
中国书法家协会会员
对外经济贸易大学国际文化产业研究中心研究员
北京798国际艺术交流中心艺术总监
文化部文化艺术人才中心书法导师
中国书协考级培训中心高级讲师
今日鉴藏美术馆艺术顾问
书法作品40余次在国家及省级大展中入展获奖：获首届“张芝奖”全国书法篆刻大展最高奖；第五届中国书法“兰亭奖”佳作奖；“墨舞神州”全国电视书法篆刻大赛三等奖；“墨舞中原”全国电视书法篆刻大赛二等奖；第三届“欧阳询奖”全国书法篆刻大赛金奖；山东省文化艺术最高奖“山东省政府泰山文艺奖”等。
作品参加中国书协举办的九届国展、十一届国展、三届“兰亭奖”、二届手卷展、二届隶书展、二届草书展、三届行草书展、三届扇面展、首届册页展、“王羲之奖”等书法展。
《人民日报》、《中国书法》、《书法报》、《书法导报》等报刊及书画频道等新闻媒体发表其作品及个人专题介绍。书作被中国美术馆、人民大会堂、中国军事博物馆、张芝博物馆、宋庆龄故居、中国石油博物馆、江苏省博物馆收藏。出版有《王羲之<十七帖>临习技法解析》、《张旭<古诗四帖>临习技法解析》、《怀素<自叙帖>临习按法解析》、《黄庭坚<廉颇蔺相如列传>临习技法解析》、《王铎<草书诗卷>临习技法解析》、《张春晓书法作品集》、《张春晓书法作品楹联卷》、《张春晓书法作品小品卷》、《张春晓廉颇蔺相如列传》等。
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