展览时间：2018-06-02 - 2018-06-09
开幕时间：2018-06-02 10:00
展览城市：山西 - 太原
展览机构：山西省图书馆
展览地址：山西省太原市晋源区
策 展 人：张雷
艺术总监：丘挺 王学辉 高鑫玺
主办单位：中央美术学院中国画学院
承办单位：山西省美术家协会 山西省图书馆 山西大学美术学院
协办单位：山西省广东商会
参展人员：丘挺 从云子 马健 于海龙 孔令海 王叔重 王浩 王鹏 孙勇 苏军 张兴国 张春桥 何隽 张硕 张雷 李璐宇 周延忠 贺海锋 赵越超 莫宝 康永乐 蒋丹 曾海波 彭瑾慧 谭俊杰 谭鸿斌
展览备注：山西大学美术馆：2018年6月12日—6月17日，6月12日上午10点开幕。
展览介绍
“思者，删拔大要，凝想形物；景者，制度时因，搜妙创真。”
——荆浩《笔法记》
南唐北宋时画家荆浩隐居于太行林虑山洪谷一带，长年徜徉于幽谷重峦、山霭岚气之中，通过观察、写生，悟出了用笔运转变通，用墨高低晕淡，笔墨兼容的表现语言。荆浩的《笔法记》以洪谷爽气重荣的古松林开篇：“中独围大者，皮老苍藓，翔鳞乘空，蟠虬之势，欲附云汉。”于是他“携笔复就写之，凡数万本，方如其真。”现存《笔法记》是残损后经北宋人增补的。虽非原出，但基本上反映了荆浩的一些主要艺术观点：强调“图真（夫画者，真也）”要做到气质俱盛，山水必须求物象之真，“度物象而取其真”。去华取实，因时势而渐次入微。荆浩以“图真”论为中心，提出气、韵、景、思、笔、墨之六要，以气、韵为山水造境之引领，景、思为基石，笔、墨为津梁，共构山水之气质。荆浩是宋代山水画学中至关重要的先导人物。陕州关仝能传其衣钵，后世以“荆关”并称。还有被推为百代标程，照耀千古的北宋诸大家，其实都是祖述荆浩。他们通过表现雄伟壮阔、气势磅礴的大山大水全景式布局，共同创立了山水画描绘高山巨嶂、雄壑大川，重造化、尚气势的流派，开启了北宋中国山水画高峰的时代。
艺术史家高居翰这样赞叹宋画之美：“在宋人的作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。宋人以奇异高超的笔墨技巧，表达绘画效果，但又不流于炫技，而是以一种古典淳朴、深沉优雅的自制力掌握整个表现，含蓄内敛，蕴精抱质。宋人笔墨技巧皆纯熟老道，而对自然的描摹又满含婴儿般的天趣，就好像生平第一次接触到了自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。宋人视界之清新，观察之精微，是后人无可比拟的。”这也是后世画家一代又一代不断从宋人汲取营养的原因。
《新唐书o杜甫传赞》论杜诗：“浑涵汪茫，千汇万状，兼古今而有之，他人不足，甫乃厌余，残膏賸馥，沾丐后人多矣”，也可以用来形容“荆关”的山水画艺术和对历代山水画画家流派的不断滋养。当今的许多优秀山水画家，植根传统，融汇书法和绘画，师古而不泥古，追求典雅精微、高旷放逸的艺术品格。同时又致力于在传统内核中寻找现代形态的生长。这些画家同声相应、同气相求，既有思古之情，又有求新之念，在传统上深入学习探索。本次展览的宗旨就是推动这一学术浪潮，研究传播南唐北宋以来山水画的理念、精神、格局和笔墨。以进一步深入挖掘继承和发扬光大中国古代山水画的伟大传统。
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