1955年生于重庆，毕业于四川美术学院，现为自由艺术家。中国摄影家协会及美国职业摄影师协会（PPA）成员，高级工艺美术师，国家一级摄影师。曾在法国巴黎大皇宫、美国纽约JACOB K. JAVITS 展览馆、日本东京都、横滨美术馆、香港大会堂、阿联酋迪拜文化艺术中心、泰国曼谷艺术中心、中国军事博物馆、北京今日美术馆、广东美术馆、云南博物馆等举办艺术展。2009年获日本AJAC国际艺术家邀请展金奖，2011、2012年获世界华人当代艺术作品展国际金奖，2012年被评为当代最具学术价值与市场潜力的艺术家，获世界杰出华人艺术家称号等国际奖项。

傅文俊 《力量》 110cmX140cm

近些年来，由于中国经济的迅速发展，城市拆迁和工厂废弃已成为一种普遍现象。对历史记忆的挽留，成为许多摄影家趋之若鹜的题材。问题不在于你拍下了多少纪实性的老照片，作为一个艺术家，关键在于你如何通过独特的摄影观念——摄制方法、技术处理及展示手段，从集体认知的审美惯性中摆脱出来，把个体的、具体的、真实的感受加以呈现。从某种意义上讲，你只有从既成和既定的群体意识中退场，才能使个人的创造力突破惯性意识形态而真正出场。没有对意识形态操控的去蔽，审美自我的精神澄明是不可能在场的。当代艺术的创作活力来自面对问题的针对性和解决问题的方法论，傅文俊摄影作品通过纪实退隐的技术处理，努力形成自己重绘历史现场的艺术方法，其探索是富有成果也是富有启发性的。值得进一步思考的是，技术性的形式化处理仍然有一个如何对待审美惯性的问题。在此过程中，崇高与毁灭、美好与破坏的矛盾是不可避免的。我们生存在矛盾的真实和真实的矛盾之中，不能因形式美化的习惯势力和权力要求而放弃现实问题的针对性。因此，对艺术现场而言，傅文俊作品的“退场”不过是以退为进。

——王林

傅文俊 《十二生肖·龙》 150cmX327cm

雨果在《致巴特雷上尉的信》一文中，把圆明园和巴特农神庙联系起来，是因为二者作为东西方文明的代表，在外来的侵略战争中总是逃脱不了被掠夺的命运，但是二者所代表的东西方文明并没有像它们自身一样被摧毁，而是依然熠熠生辉、光照千秋。由此，我深深地感受到文明或者是文化所具有的强大生命力，这种生命力根植于本民族的山山水水和人们的内心深处，这也正是我以圆明园为素材的创作初衷。

从2009年开始,我就凭着摄影的敏感在圆明园拍了许多纪实性的照片，回来后没日没夜地研究这曾经风华绝代的“万园之园”。 看着这些颓垣断壁的现场照片，又看了很多历史性的纪录片和用高科技“还原”为圆明园原貌的数字影片，我竭尽全力地想象，想把在我脑子里的圆明园表达出来，并试图在想象和现实之间找到某种联系和嫁接。《十二生肖》系列用的就是圆明园和不在场的“十二生肖”作为创作主题，在创作中我借用了笔记本电脑的信息检索手段，这十二个生肖的图片就是在百度搜索中得到的，然后我把这些图片与圆明园遗址并置起来，去构成一个看似客观又毫无新意的事实。我试图让这十二个生肖各归其位回到它们原来的位置，然而它们却真实地回不去了。在这虚拟和现实之间的距离实在太遥远，我们只能用“历史”两个字来概括和表达。

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